《重生的贝多芬 297 话》

    指挥家玛丽·扬斯与钢琴家克里斯蒂安·齐默尔曼登上了舞台。

    观众们向那位从容地将白发向后梳理的绅士，以及将头发优雅地挽起并偏向一侧的女士致以敬意。

    玛丽·扬斯。

    他被称为“伯爵”，实际上与扬斯家族曾是贵族这一事实并无太多关联。

    1988 年，荷兰女王贝娅特丽克丝因阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团卓越的技艺而赐予其“皇家”称号。

    当时正值玛丽·扬斯担任首席指挥一年之际。

    粉丝们为了抬高这位皇家称号获得者、阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团指挥的功绩与声誉，开始称他为“伯爵”。

    并且常常将他与在邻国德国开始被称为“暴君”的威廉·富尔特文格勒相提并论。

    在当代最杰出的五位指挥家中，除了主动放下指挥棒的坂本龙一。

    剩下的四位常常被人们拿来比较，而其中玛丽·扬斯因通过不断研究，巧妙地平衡了理性与感性，深受后辈音乐家们的尊敬。

    他指挥的音乐悦耳动听。

    那令人在聆听过程中自然而然感到温暖的演奏，受到众多人的喜爱。

    就这样过了数十年。

    在 2000 年代，玛丽·扬斯带领阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团超越了柏林爱乐乐团与维也纳爱乐乐团，最终登上了世界之巅。

    在这个过程中，阿姆斯特丹充分展现了玛丽·扬斯的音乐世界观。

    通过浓郁的音色以及直接而灵活的变化，丰富了粉丝们的灵魂。

    粉丝们表示，如果说威廉·富尔特文格勒的音乐会是最难忘的经历，那么玛丽·扬斯的专辑则是他们最想长久珍藏在身边的。

    如今他与处于钢琴演奏巅峰的克里斯蒂安·齐默尔曼携手合作，因此所有观看管弦乐团大赛的人都激动不已也就不足为奇了。

    “是齐默尔曼和玛丽·扬斯啊。到底多少年才能看到这样的组合？”

    “好想快点听到。”

    观众们静静地看着转身面向管弦乐团的玛丽·扬斯，心中满怀期待。

    莫扎特留下的钢琴协奏曲中备受赞誉的第 26 号，那有着《加冕》别名的曲子，究竟会被如何演绎呢？大家都满心忐忑。

    另一方面，在休息室的高朗紧紧盯着监视器。

    “这个老巫婆。”

    对于渴望得到关注的高朗来说，恩师齐默尔曼就像一座难以逾越的高山。

    尽管在与贝贝的比赛之后，他确立了自己的世界观，但齐默尔曼从未对他这个弟子说过一句温暖的话。

    在管弦乐团大赛第二轮时亦是如此。因此，高朗将这次较量视为绝佳的机会。

    “别小瞧我。”

    在过去年幼的高朗眼中，克里斯蒂安·齐默尔曼仿佛不是人类。

    在被那非人类般的演奏折服后，他称她为女巫，而在被迫成为她的弟子后，心中的敌意愈发浓烈。

    “我会全部超越。”

    怀着这样的决心，高朗紧紧握住了拳头。

    他那傲慢到仿佛能刺破天空的手因汗水而微微颤抖。

    舞台上。

    玛丽·扬斯与齐默尔曼交换了眼神。

    身着白色西装的“伯爵”轻轻触碰他的乐器，阿姆斯特丹随即奏响了希望的轻歌。

    ???

    弦乐器优雅的乐声交织成和声，层层叠叠，随后号角吹响。

    阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团终于展现出了他们威风凛凛的模样。

    在有力前行的玛丽·扬斯周围，小提琴如花瓣般绽放，低音提琴与大提琴则铺设出坚实的基础。

    经过扩编的管乐部如同近卫军一般，高高举起旗帜。

    观众们的期待感被推至顶点。

    就在这时。

    克里斯蒂安·齐默尔曼的钢琴声响起。

    原本期待着温柔优美演奏的观众们都惊呆了。

    “这是什么情况？”

    高朗不敢相信恩师所展开的演奏。

    一向完美而冷峻的她，是一位通过克制情感来加深演奏深度的钢琴家。

    但眼前舞台上的演奏却如地中海的骄阳般炽热。

    “这就是那老巫婆的演奏？”

    高朗难以置信。

    另一方面，比任何人都更享受管弦乐团大赛的另一位大师坂本龙一则满心欢喜。

    “扬斯和克里斯蒂安完成了《加冕》的演奏啊。”

    莫扎特钢琴协奏曲第 26 号有一个奇特之处，在第一乐章的独奏部分和第二乐章的全部，钢琴的左手部分没有记录。

    后世虽有一些人尝试补充，但评价都不佳。

    因此，莫扎特钢琴协奏曲第 26 号的演奏效果取决于钢琴的演奏方式，据说有着无限提升的可能。

    玛丽·扬斯和克里斯蒂安·齐默尔曼为了与贝贝和柏林爱乐乐团对抗而精心准备了这首曲子，着实令人惊叹。

    而且钢琴果断地摒弃了以往温柔的风格，直接引领出一种威风凛凛的氛围。

    坂本龙一自不必说，观众们也都激动得难以自已。

    很快。

    阿姆斯特丹开始与齐默尔曼的演奏相契合。

    小提琴与大提琴代替钢琴奏响了原曲的旋律，那隐隐散发的热情与充满生命力的太阳相得益彰。

    观众们在惊叹于玛丽·扬斯令人震撼的重新诠释的同时，也能感受到他们记忆中的莫扎特钢琴协奏曲第 26 号的韵味。

    在白色沙滩上展开的正午加冕礼。

    威严四溢，成为主角的钢琴引领着各种美好的事物翩翩起舞。

    管弦乐团终于穿过长长的走廊，在国王面前俯伏。

    小提琴描绘出窗外火红燃烧的夕阳。

    钢琴则庄严地接受自己的命运，奏响沉重的旋律。

    “太完美了。”

    贝贝沉浸在玛丽·扬斯、克里斯蒂安·齐默尔曼以及阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团的演奏中，闭上眼睛，不住地点头。

    或许可以找到其他的演奏方式，但再也没有比这更出色的莫扎特钢琴协奏曲第 26 号演奏了。

    面对这位在这个时代备受喜爱的指挥家。

    与威廉·富尔特文格勒的柏林爱乐乐团一同平分欧洲的大师以及他的乐团演奏。

    柏林的王者在登上舞台之前，拥有了前所未有的绝佳状态。

    “太棒了！”

    演奏结束后，全世界都为之沸腾。

    对于期待着沉稳有序演奏的粉丝们来说，阿姆斯特丹的舞台太过震撼，同时又极具突破性。

    尤其是齐默尔曼高水平的演奏，再次证明了他为何被称为完美的钢琴家。

    观看舞台的钢琴家们都忙于赞叹齐默尔曼那超越常人的技巧。

    “原来还能这样演奏啊。”

    被齐默尔曼的演奏深深打动的崔志勋一边动着手指，一边回味着那令人感动的演奏。

    在与贝贝协奏之后，为了寻找自己的风格，他在萨尔茨堡广场上演奏并整理思绪，而在齐默尔曼的演奏中，他获得了巨大的灵感。

    “加入这么多颤音，旋律还能如此清晰。”

    颤音如同演奏的配饰，在成为亮点时便会绽放光芒。

    不成熟的钢琴家为了展示自己的技巧，往往过度使用颤音，从而破坏整个演奏。

    但齐默尔曼的演奏听起来就像一颗所有声音都精心雕琢过的巨大钻石。

    “是和颤音交替使用的效果吗？”

    崔志勋再次回想起齐默尔曼的演奏。

    他并非仅仅使用装饰相邻音阶的颤音，还巧妙地混入了重复相差一个八度音的颤音，因此演奏听起来更加丰富。

    就像多架钢琴在共同演奏一首歌曲的感觉。

    “仅仅轻轻触碰是不行的。要像弹起而不让声音散开。”

    此时，崔志勋已经听不到观众们对阿姆斯特丹的欢呼声了。

    恶魔们登场了。

    在参加 OOTY 管弦乐团大赛的众多乐团中，他们虽然历史最短，但没有人能够忽视柏林爱乐乐团 B 团。

    大赛举办消息一经公布。

    众多指挥家和乐团都将他们视为目标。

    平均年龄 31 岁。

    这些极其年轻的演奏者们，在数十年间的舞台上，在那些经验丰富的老将中间独放异彩，原因只有一个希望。

    新时代的先知。

    因为柏林的王者。

    “大师！”

    “先生！”

    “哇！”

    “太棒了！”

    “贝先生！看这边！”

    贝贝一出现，观众席就陷入了前所未有的狂热。人们挥舞着手帕，举起帽子，迎接这位继巴赫、莫扎特、贝多芬之后正在谱写音乐新历史的人物。

    “啊啊啊。”

    其中也有一些人为了聆听贝贝的演奏努力了数年。

    贝贝指挥的音乐会，其门票获取难度超乎寻常，一般的方法根本无法企及。

    他们只能耐心等待，一次又一次地尝试，在历经千辛万苦终于抵达这里，萨尔茨堡，看到贝贝的那一刻，他们的精神都恍惚了。

    深深崇敬贝贝的弗兰茨·彼得也感觉自己的心脏仿佛要跳出胸腔。

    他生怕心脏会冲破胸膛，只能不断地深呼吸。

    “天哪……”

    看到这一幕的郑世允记者惊呆了。

    他知道贝贝很受欢迎，但没想到在这样盛大的场合，观众们会如此狂热。

    就像在现场观看摇滚明星的演出一样。

    “贝贝真的不是开玩笑的。”

    “那当然。”

    郑世允记者的话让蔡恩哼了一声，然后抱臂而立。

    “这真的很不寻常。到目前为止，还没有任何一位音乐家像贝贝先生这样备受喜爱。”

    李菲浩主编也走上前，附和蔡恩的话。

    “确实很了不起，但原因是什么呢？威廉·富尔特文格勒或者玛丽·扬斯也并非不如贝贝先生这样的指挥家啊。”

    “嗯……这个嘛。”

    确实如郑世允记者所说，就指挥家的音乐性而言，实际上目前被称为大师的这些人并不比贝贝差。

    “在这个舞台上会不会更加清晰呢？贝贝与其他音乐家的区别是什么，毕竟对手是玛丽·扬斯和齐默尔曼。”

    “或许吧。”

    李菲浩同意了韩艺评论家的话。

    然而，在古典音乐界从业多年的这三个人都没有答案的问题，彩恩却知道。

    自认为是最棒的贝贝从未觉得自己达到过极限。

    他对音乐和美食之外的事情毫不关心，只是用尽所有的时间和能力去品味音乐，他的音乐极其纯粹。

    因为他不受任何框架的束缚，所以在聆听他音乐的瞬间，人们也能感受到那种纯粹的自由。

    他那如同魔力般的魅力。

    对于为了自我保护、适应社会、生存而不得不戴上各种面具的现代人来说。

    他给予了片刻的自由。

    彩恩坚信这就是贝贝的音乐备受喜爱的原因。